ADIOS GARY MOORE

Es difícil aceptarlo pero no todo es eterno Gary Moore el maestro nos deja a los 58 años de edad si señores el que fuera líder de la banda de rock irlandesa Thin Lizzy, murió en su habitación del Hotel Kempinski en España el día 6 de febrero del presente año fue confirmado por el mánager del músico que no tenía problemas de salud conocidos; de hecho, sus colegas veían a una persona robusta y sana pero no se han dado a conocer sus causas, aunque parece ser que su corazón dejó de latir mientras dormía.

Los grandes ya se van a la eternidad como es el caso de Ronnie Dio, Steve Lee y ahora Gary pero su música quedara inmortalizada en nuestros corazones.

ENTREVISTA A JEFF SCOTT SOTO

JEFF SCOTT SOTO: “HACE TRES AñOS QUE ME ECHARON DE JOURNEY, Y TODAVíA NO Sé EL MOTIVO”

Me gustaría empezar preguntándote por el disco en directo, el que grabaste en Madrid. Siempre se ha sabido de tu gran conexión con España, y con Madrid por su gran base de seguidores del rock melódico, pero ¿Por qué Madrid?

Es una respuesta muy sencilla. Todo empieza en 2002 cuando realicé un show en solitario como Jeff Scott Soto en un festival en Inglaterra. Allí empezó todo, pero no fue hasta 2003 cuando realicé mi primera gira en solitario, como Jeff Scott Soto, y el primer show fue en Madrid. Recuerdo estar conduciendo por la ciudad y estar muy nervioso, ya que no sabía si alguien iría o no al concierto, si la gente me aceptaría ahora que iba en solitario. Lo sorprendente fue llegar al sitio del concierto y ver que había mucha gente esperando para verme, mucho entusiasmo, y eso unido a la electricidad de la ciudad pues hizo que el show fuese como tocar para mi familia. Desde entonces empezó mi relación especial con España y con Madrid. Recuerdo que después con todas las bandas que pasé por la ciudad, con JOURNEY por ejemplo, siempre acababan diciendo: “debemos de grabar algo en directo aquí”. Asi sucedió, grabamos en Madrid.

El show de Madrid estuvo genial. Bueno, en verdad no estuve allí, pero he visto el DVD. Lo que no fue tan bien fue el show que diste con TALISMAN poco antes de la separación con JOURNEY, pocas semanas antes. Recuerdo que hubo una parte realmente tranquila del concierto donde parecías tener la cabeza en otro sitio, toda la banda estaba en ese estado. Por suerte, ahora podemos decir que eso fue momentáneo, ya que vemos que estas en gran forma ¿crees que tu paso por JOURNEY afectó a tu carrera en solitario y a tu carrera con TALISMAN?

Bueno, lo que pasó fue que había algo de fricción en la banda en ese momento. Lo diré claro: nuestro guitarrista, el cual era muy joven en ese entonces, era muy bueno técnicamente hablando, pero no era la persona que buscábamos para la gira, lo que pasa es que la gira ya estaba planeada y no íbamos a cancelarla en ese momento, así que continuamos con él, aunque ni Tim ni nuestro equipo se llevaba bien con él. Por desgracia, el público tuvo que ver eso, y se dio cuenta de la situación, y yo estuve en medio tratando de lidiar entre ambas partes, porque fui yo quien trajo al guitarrista (que era amigo mío). Eso fue lo que pasó, que lidiaba más con las cosas que pasaban en el backstage que lo que pasaba en el escenario, pero no por temas de JOURNEY sino por eso. Siempre doy el 100% sobre el escenario, porque sé que hay alguien en el público que trabaja duro para pagar la entrada y que ha estado esperando esto durante 2 o 3 meses. Tenemos que entretener y olvidarnos de nuestros problemas, que eso no se refleje en el concierto.

Entonces ya estas recuperado de todo lo pasado con JOURNEY. Entiendo que había mucho dinero de por medio, además de tocar con una de tus bandas favoritas…

Ya han pasado 3 años de eso, y ahora estoy bien con mi carrera en solitario. Entiendo que todo grupo tiene sus altibajos, sin contar cómo está el negocio de la música, no todo siempre será dorado, y eso lo respeto. Lo que a día de hoy todavía no comprendo, es porque me habían echado de la formación sin decirme nada absolutamente. Siempre estábamos de risas entre concierto y concierto, nos llevábamos genial entre nosotros, lo hubiese entendido si me hubiesen dicho algo como: “te agradecemos todo lo que has hecho, pero no es lo que buscamos para el futuro”. Eso lo hubiese entendido, pero después de 3 años no he vuelto a hablar con ellos, y es una pena.

¿Ni siquiera con Schon? Pensé que teníais proyectos juntos, además de ser amigos.

Especialmente con Neal Schon, no he vuelto a hablar con él desde entonces. Yo pensaba lo mismo que tú, que además de tener cosas juntos entre manos, éramos amigos, pero no sé que es lo que pasó. La gente va hablando del temperamento de Neal, y no les prestas atención hasta que lo vives en primera persona. No quería creer lo que los demás decían, que habían tenido peleas con Neal, pero resultó ser todo cierto.

Aparte de toda la mierda que ha habido alrededor, creo que has hecho un gran trabajo en JOURNEY, no sé como se las arreglaron para seguir sin vocalista. Ellos están dirigidos a un público de edad mediana- mayor, y tú les diste el respiro de tener a alguien energético, con nuevas ideas, ¿crees que es posible que tu salida haya sido porque estabas eclipsando a otros integrantes de la banda?

He oído algo de ello, si…Algo como que mi personalidad era muy fuerte para el grupo o algo así, pero todo el tiempo que estuve con ellos no vi nada de eso. Si ese hubiera sido el caso, todo debería de ser muy sencillo: o los managers del grupo o la banda misma se reúne, se sienta a hablar y se solucionan los problemas. Nunca llegué a la sala de ensayo y dije: “ahora estoy aquí, así que haremos las cosas a mi manera”. Siempre traté de adaptarme al grupo, porque sé que en el momento en el que entré como vocalista, ellos ya tenían una experiencia de 25 años detrás suya. La gente incluso me preguntaba porque Neil seguía cantando algunas canciones, que si era porque yo no llegaba o no podía. No era por eso, si que podía cantar esas canciones, pero era más por respeto al legado. Si me preguntas por el nuevo disco que han sacado te digo que el vocalista que han traído es muy bueno, puede cantar cualquier canción del catálogo antiguo sin ningún problema, pero le falta algo…No sé, es muy bueno pero no me transmite la emoción, por ejemplo, de Stevie Wonder. Puede que suene irónico, pero creo que yo encajo mejor en ese perfil de JOURNEY que Arnel, pero es él el que canta las notas altas que le llegan al público.

No sé si habrás leído las entrevistas de Arnel cuando llevaba sólo 5 meses de gira con el grupo. Eran entrevistas muy emotivas, y se dejaba de ver que salir de gira con ellos era muy difícil y que no sabía si podría aguantarlo. De pronto, todo aquello se acabó, como si se controlase de repente.

Es que en JOURNEY hay todo un equipo destinado a controlar este tipo de cosas (risas). Es esto lo que también lo hace muy atractivo para la gente, que Arnel es un tipo normal que de repente se ve envuelto en un grupo de las dimensiones de JOURNEY. Es un tipo que estaba más preocupado de cantar para sobrevivir, tocaba en Filipinas cerca de su familia y a lo mejor no sabia que se lo llevarían a girar por EEUU y por todo el mundo lejos de todos sus seres queridos durante mucho tiempo. No estoy seguro si esa parte del contrato también forma parte de su sueño, ser “tan profesional”, pero esta haciendo un buen trabajo.

Volviendo al disco en directo…has cubierto gran parte de tu carrera en el disco, con versiones incluidas, pero ¿no te parece poco tiempo un concierto de 90 minutos para resumirlo todo? ¿Hay algo que quisiste poner en el set – list pero no hubo espacio?

Bueno, si y no. En esta gira tuvimos que cortar algunas cosas y también cortar el “fluir” del show, lo cual odio. Cuando tocas en grandes estadios o grandes recintos si tienes que hacer un concierto con un tiempo calculado y puedes meter unas pautas determinadas como no alargar ninguna parte de una canción ni nada por el estilo, como U2 o Bruce Springsteen, pero en una sala no debes de hacer eso, sino seguir con el flujo normal. Cuando llegamos y nos dijeron que sólo teníamos 90 minutos para tocar, pensábamos que estaban bromeando, ya que nuestro show es de 1 hora y 50 minutos como mínimo, y no es por meter cosas de relleno ni nada, sino que hay ese ambiente, esa sensación de querer seguir tocando. Esta vez me centré más en mis discos en solitario, ya que tengo 4, y sé que la gente estaba pidiendo canciones de TALISMAN o de mis otros grupos, pero esta gira era sólo de canciones en solitario y algunas sorpresas. Todavía sigo tocando mis viejas canciones, porque forman parte de mi, pero en otros conciertos.

De todas maneras, si tocas muchas canciones antiguas o de otras bandas, quizás dé la sensación de que sois una banda de versiones.

Si, y es que esas canciones ya las he grabado en otros directos, o las llevo tocando no sé cuanto tiempo. Obviamente hay himnos, como “Stand Up”, que no puedo olvidarlos, siempre hay alguien, incluido yo, que espera escucharla. El público se vuelve loco con esa canción, yo estaría loco sino la cantara.

No sé si soy yo, pero creo que en estos últimos años has dejado de meter tantos coros en los discos, y de participar en otros discos, cosas que si hacías bastante en el pasado.

Es cierto, y es un consejo que he seguido de la gente con la que trabajo, de mi manager, pero no de gente que dice que soy “una prostituta de la música” (risas). Hago lo que quiero con mi voz, y lo cierto es que me gano la vida con esto, así que a la gente no debería importarle si decido aparecer en un recopilatorio o en un disco tributo, etc. Muchas de las cosas se hacen desde el punto financiero, tengo que pagar facturas como todo el mundo, pero me he alejado de colaborar con gente o aparecer en proyectos, porque si estas todo el tiempo expuesto, cuando sacas tu material en solitario la gente desvía la atención. Si cada mes la gente ve en la prensa que Jeff Scott Soto ha sacado un disco nuevo, ya sea con WET o con TransSiberian Orchestra, perderá el interés. Cada mes tengo que rechazar 3 o 4 ofertas de gente que quiere que cante en su proyecto, ya no es por dinero, es porque no me quiero exponerme demasiado y quemarme.

¿Tienes algún trabajo aparte de la música para mantener a tu familia?

No, y menos ahora con TransSiberian Orchestra, ya que me pagan bastante bien y con esta gira de invierno mucho más. Es cierto que he tenido que renunciar a mis vacaciones de navidad y las fiestas en general, pero es como un trabajo más, sólo que me lo paso mejor que mucha gente (risas). Normalmente no tengo mucho movimiento de conciertos en la última parte del año, por eso cogí esto, además de que son sólo 3 canciones por show o algo así, y con tres meses de gira con estos chicos ya tengo lo suficiente para no tener que participar en otro proyecto.

Tocar en estadios llenos para abuelas con sus nietos tiene que pagarse bien (risas)

(Risas) Si, pero es un buen show. No es mi predilección en la música, pero es un trabajo genial y tengo la oportunidad de tocar con Al Pitrelli, lo cual es fantástico. Otra cosa es que salimos de gira por todo EEUU, y te digo que es un país muy grande. La última vez que estuve de gira por EEUU fue con JOURNEY y fue una gran experiencia. Ahora toco en los mismos escenarios, llenos, y no tengo que joder mi voz ni pensar en mi carrera mientras lo hago, es fantástico.

¿Crees que esta experiencia te puede ayudar a ser aún más conocido?

No, la verdad es que no. Pasa lo mismo que con JOURNEY: la gente que estaba metida en el mundillo del rock sabia quien era o al menos le sonaba, pero el resto de fans de JOURNEY no tenia ni idea de quien era y tampoco había grabado nada con ellos además de salir en directo. No creo que este caso sea muy diferente de aquello. No me voy a hacer más famoso, además creo que mi nombre ya es lo suficiente fuerte ahora mismo como para eso.

Siempre quise saber cual es fue tu relación con Vinnie Vincent, ya que es un tío raro de cojones. Sé que grabasteis unas demos, algunos dicen que Vinnie ahora es una mujer, otros que sigue con su vida, ¿has escuchado algo de ál?

(Risas) No sabia eso de que era una mujer, jaja. La verdad es que no he vuelto a saber de él desde “Invasion” y de eso hace ya un tiempo. La verdad es que nuestra relación se ciñó a la demo de “Back on the Streets” y demás. Aunque si mantengo contacto con su gente por el tema de las demos, y te puedo decir que mucha gente se quedó sorprendida por esas grabaciones, pero con lo que respecta a Vine... Vinnie empezó componiendo canciones para otra gente, y lo ficharon para escribir canciones para otros grupos, ya que no les gustaba como cantante.

Ya me parecía raro que la gente de Frontiers no lo hubiesen fichado para hacer un proyecto contigo y alguno de PINK CREAM 69 o algo así (risas)

No creo que algo así pueda pasar (risas)

Bueno Jeff, espero verte por Barcelona dentro de poco, ya que no nos visitaste la última vez

Bueno, si fui con TEMPEST, pero bueno, te comento que estamos planeando una gira de primavera con WET

Da igual con quien vengas, aunque sea con Vinnie Vincent (risas)

(risas) Esperamos poder tocar allí pronto.

FUENTE: SERGIO RAMOS

ENTREVISTA A MICHAEL SCHENKER - MSG

MICHAEL SCHENKER: “RONNIE JAMES DIO ERA EL MEJOR CANTANTE DE ROCK SOBRE LA FAZ DE LA TIERRA”.

¿Qué vamos a ver en los shows españoles de este fin de semana?

“Esta es la gira del 30 Aniversario de Michael Schenker Group. Haremos un concierto especial en el que rememoraremos todas las eras de la banda. Se trata de una formación especial que incluye a Chris Slade”.

Recientemente has hecho una serie de giras conmemorativas en otras partes del mundo con otros ex-miembros célebres de la banda, como Simon Philipps, Neil Murray, Carmine Appice... ¿Como lo coordinas todo con ellos? ¿Llegáis a ensayar juntos?

“Tenemos un montón de tiempo para ensayar. Todo el mundo va ensayando por su cuenta. Carmine ha ido ensayando en Estados Unidos. Luego quedará allí con Wayne Findlay (guitarra y teclados) y Elliot “Dean” Rubinson (bajo) quienes irán dando forma a todo. Yo llego un tiempo después y simplemente me incorporo a lo que ya han estado haciendo. Siempre lo hacemos así y funciona bien”.

¿Te es fácil contar con músicos tan legendarios y solicitados de manera tan puntual? ¿No hay problemas de agenda?

“Este es el 30 Aniversario de la banda y se trata de una ocasión especial. Miré qué gente estaba disponible y decidí qué es lo que tenía sentido según los países en los que iba a estar tocando, de modo que no tengas que meter en un avión a 100 personas de Europa a América. Hice un plan de gira y vi qué opciones reales tenía sobre la mesa para ver con qué músicos podía contar en cada tramo de la misma. Quería tener combinaciones interesantes para que la gira fuera especial. Las formaciones que están tocando en esta gira son muy grandes, y no estoy mirando las cosas solo desde el punto de vista económico”.

A lo largo de tu carrera has tocado siempre con grandes músicos. ¿Qué porcentaje de MSG se basa en tu grandeza con la guitarra y qué porcentaje gira alrededor de haberte rodeado de los músicos más adecuados?

“No tengo ni idea, porque no pienso en esos términos. Soy un músico, no analizo las cosas de ese modo. Eso se lo dejo al público y a los críticos. Hago las cosas en las que creo con las personas que tengo disponibles e interesadas en trabajar conmigo. No me importa quién es responsable de qué cosa. La mezcla de todos los elementos es lo que da como resultado a MSG. No es mi labor analizar porqué la gente piensa que ésta es una gran banda. Yo solo sigo mi propia visión”.

Eres un guitarrista clásico y legendario. La mayoría de la gente se obsesiona con que los músicos deben evolucionar y mejorar constantemente. Sin embargo, tu sigues haciendo lo que has hecho siempre. ¿Crees que el público se mantiene fiel porque nunca le has traicionado?

“De nuevo, no soy yo quien debe analizarlo. Yo solo he hecho lo que me gusta y en lo que creo. La música es lo primero para mi. A la gente que le gusta lo que hago entienden mi arte. Podría ser, aunque no lo analizo. No se las respuestas, no se porqué pasan las cosas. Quizá tu me lo podrías decir, porque tu eres el que lo analiza. Puedes decirme “Michael, la gente sigue a tu lado porque eres honesto en tu carrera musical” y todo eso. Pero yo solo puedo hablarte de lo que hago. ¿Por qué las cosas pasan como pasan? Ni idea”.

¿Si no tuvieras un público, seguirías dedicándote a la guitarra?

“Comencé tocando sin público, solo porque me gustaba la música, me llenaba y me parecía divertido, como hice con otras cosas como jugar a fútbol. Comencé a jugar a futbol porque me gustaba patear la pelota. Lo mismo con tocar la batería. Siempre he estado inclinado hacia la música. La música es mi hobby, lo que me gusta hacer. Si no hubiera público volvería a mis principios como músicos. Yo comencé sin público porque me gustaba lo que hacía. Si nunca hubiera habido público, no se que habría sido de mi carrera”.

¿Dirías que la música te ha salvado la vida?

“No tengo la menor idea. Me preguntas algo muy filosófico y debería entender primero el orden del universo antes de responderte esa pregunta. No puedo decirte las cosas como si fuera un adivino, porque no lo soy. Las cosas son como son. Me centro en lo que se, no en lo que no se. Si no me hubiera levantado ayer a las 10 y me hubiera levantado a las 9, quizá estaría haciendo la entrevista ahora en un sitio distinto. O me habría suicidado. Vete a saber. No tengo ni idea!”.

¿Cual es el plan tras la gira del 30 Aniversario?

“Puedo hacer varias cosas. Debido a mi desarrollo musical no he sido como una máquina, como los SCORPIONS. No he estado toda la vida haciendo disco-gira-disco-gira. Mi vida ha sido distinta. Siempre he tenido un deseo de ser libre y de vivir mi música a mi aire, así que he combinado mis deseos y mis negocios en una sola dirección. Mi rutina es distinta a la de la una banda normal. Siempre he contado con muchos musicos distintos y, como nunca me he mantenido en una rutina determinada tampoco, nunca he podido retener en mi banda a los músicos durante largas temporadas. Cada vez que hago algo, he de echar una ojeada alrededor y ver que músicos hay disponibles para trabajar, porque los que usaba un año atrás ya está trabajando con otro artista”.

“Debido a todo esto, mi carrera tiene un aspecto y posibilidades distintas a las de una banda como Scorpions. Puedo hacer cosas distintas, porque tengo la disponibilidad de un montón de músicos con los que he trabajado. Imagino que mi vida debía ser así. No se que hay en el futuro, pero hay muchas cosas que puedo hacer gracias a mi pasado. Imagino que mi misión en la vida como músico es distinta a la de una banda como Scorpions. Quizá lo que yo hago abre puertas en la música a un nivel distinto y más importante. Es impredecible saber qué es lo próximo que voy a hacer con mi carrera, debido a mi elasticidad y flexibilidad como artista. Pero siempre haré algo. Nunca me voy a repetir demasiado. Es interesante ver lo que va pasando...”

Me alegra que hayas vuelto por tus fueros. Hace cuatro o cinco años estabas bajo mínimos. ¿Hubo algún momento en el que te plantearas dejar la música?

“Ha habido muchos momentos de confusión en los que no sabía si podría seguir adelante, no sabía si podría seguir aguantando todo lo que pasaba a mi alrededor. Pero la vida no siempre es un viaje tranquilo, se supone que debes aprender algo y desarrollarte como ser humano. Para ello has de encontrarte con retos y con obstáculos. Ya sabes eso de “si no te mata, te hace más fuerte”. Creo que cada individuo tiene esos episodios en su vida, donde caemos, caemos un poco más, nos levantamos un poco, volvemos a caer...y ese es el viaje a través de la vida. Las cosas no siempre están equilibradas. Nadie está siempre perfectamente”.

Puedo entender lo que dices, aunque a otro nivel. Tuve un accidente de moto hace unos tres meses y cuando estás hundido en la mierda, te das cuenta de que eso forma parte de tu progreso en la vida, no siempre es todo bonito. De hecho, pensaba que no llegaría ver la gira de MSG, aunque por suerte, finalmente será posible. En otro orden de cosas ¿con qué músico te gustaría trabajar aún a dia de hoy?

“Solía plantearmelo, pero el tiempo va rápido y todos nos hacemos mayores. Te diría que Rod Stewart, porque siempre me gustó lo que Rod Stewart hizo con Jeff Beck. Tiene una voz genial, aunque cante pop. Pero cuando canta rock o blues lo hace genial. Es el tipo de voz que me atrae. Pero hay muchos grandes músicos ahí fuera. Podría hacer muchas combinaciones con distintos músicos y el resultado sería entretenido. En general, creo que a la gente le gusta revivir su pasado, para volver a rememorar lo que hicieron, la gente con la que salían, la música que escuchaban. A lo largo de los años he ido teniendo los mismos fans y, aunque tengo a generaciones más jovenes siguiéndome, ellos no tienen el mismo sentimiento de cercanía que pueden tener los fans de mi edad que llevan toda la vida escuchándome”.

“Mi generación y la generación previa es el público para el que toco. Lo que quieren es re-experimentar lo que experimentaron en el pasado, especialmente ahora que son más mayores y tienen hijos y responsabilidades. La manera más fácil de ayudarles con ello es ofrecerles viejos recuerdos. Cuando yo escucho música que había escuchado de jóven, me siento bien, me acuerdo de las cosas que hacía por entonces. Es una buena sensación y eso es lo que la gente busca en mis shows y en mis discos”.

¿Escuchas a algún artista contemporáneo o te bajaste del barco hace tiempo?

“Lo dejé a los diecisiete años, cuando me centré en la creatividad por completo. Escuchar a otros artistas interfería con mi creatividad, era destructivo para mi. Pero si, me acuerdo de los buenos tiempos en los que escuchaba música y me acuerdo de todos los guitar heros que me influyeron como músico inicialmente. A dia de hoy, cuando escucho alguna canción en la radio me acuerdo de todo ello, de mi adolescencia.”

¿No tienes un iPod ni nada de eso, no?

“No, en absoluto (risas). Yo funciono con cintas de cassette”.

Así me gusta, que seas old-school.

“Eso es (risas)”.

Hace un momento hablábamos de como los músicos se van haciendo mayores rápidamente. Hace unos dias tuvimos un recordatorio de lo mortales que somos al fallecer Ronnie James Dio. ¿Cuales son tus pensamientos?

“Nos hemos encontrado en más de una ocasión. Se que le gustaba mi música y, para mí, es el mejor vocalista de rock and roll que existía sobre la faz de la tierra. El es la voz. Que gran canción era “Long Live Rock And Roll!”

Tu has tenido muchos problemas en la vida, pero has tenido suerte de volver de todos ellos, mejor, con más fuerzas y más sabio. ¿Te entristece pensar que, en otras circunstancias, podrías haber sido tu el que no estaba aquí ahora?

“No, porque creo que todos tenemos un momento para irnos y hemos de aceptarlo. No hay que estar triste ni feliz por ello. Es lo que es. La muerte me impresionaba cuando era jóven, pero ya no. Mi madre tiene 85 años y he visto irse a muchas personas a mi alrededor. Es el ciclo de la vida. Cuanto más mayor me hago, más acepto la idea de la mortalidad. Es algo de lo que no puedes escapar y a todos nos pasa en distintos momentos de nuestras vidas. Tengo una gran conexión con mi creador y le dejo a el la elección. Mi momento llegará cuando tenga que llegar.”

Crees en el destino.

“Creo que en que he llegado aquí de algún modo y en que me iré de algún modo, pero no será mi elección”.

Cuando tuve el accidente no me volví creyente, pero si que me di cuenta de que la vida ya no son necesariamente 90 años. Pueden ser 25, sin más.

“Eso es. Has dado en el clavo”.

¿Hay alguna canción que a dia de hoy te siga excitando tocar en directo?

“No hay un momento destacado. Cuando toco, mi corazón está en ello de principio a fin. No hay nada que no me guste. Siempre hay suficientes canciones que tocar con las que puedas disfrutar. Además, nunca he estado sobre expuesto ni he girado tantísimo como para cansar a la gente o cansarme yo mismo. Quizá por eso el camino que ha sido elegido para mí es este. Mi misión es hacer que la gente se entretenga y siempre que tengo diferentes músicos en mi banda, hago las cosas distintas, hago un solo distinto o lo que sea. Siempre puedo experimentar e improvisar. Siempre tengo espacio para ir refrescando las cosas. Si llevara 40 años en la misma banda, estaría harto”.

¿Crees que los SCORPIONS se van a separar realmente tras esta gira?

“No se basa en lo que yo pienso, sino que pasará lo que tenga que pasar. No se predecir las cosas”.

¿Te interesa hacer un proyecto con Rudolf?

“Lo hemos hablado y tenemos interés. Llevamos tiempo hablando de ello. Pasará cuando tenga que pasar y lo haremos, aunque no sabemos cuando”.

Pues eso es todo!

“Oye ¿cuanto dices que hace del accidente?”

Pues tres meses clavados.

“Joder ¿y como va la cosa?”

Bastante bien, teniendo en cuenta que me rompí la pierna, la cadera, la muñeca y el otro brazo. Y de regalo, una paralisis en una mano de momento.

“¿Y estás haciendo entrevistas?”

Que remedio, esto es lo que más me gusta.

FUENTE: SERGIO RAMOS

OZZY OSBOURNE EN LIMA

El ex vocalista de Black Sabbath llega a Lima este 12 de abril en la explanada del Monumental presentando su ultima producción SCREAM, por fin EL PRÍNCIPE DE LA TINIEBLAS estremecerá Lima y nosotros tus seguidores reventaremos el estadio.

Precios Full

Scream S/. 368.00

Tribuna Iron Man S/. 368.00

Tribuna Paranoid S/. 368.00

Crazy Train S/. 156.00

Tribuna APDAYC S/. 64.00

ENTREVISTA A SEBASTIAN BACH

SEBASTIAN BACH: “HUBO CONVERSACIONES PARA REUNIR A SKID ROW EN ENERO”.

Creo que es la primera visita que haces en España dentro del ciclo de giras de tu último disco, “Angel Down”.

“Hice un par de giras por clubs con mi banda en solitario. Antiguamente hice una gira por España con SKID ROW, en sitios de 2000 personas o algo así. Creo que solo hicimos un par de shows. Nunca tocamos demasiado en España con SKID ROW, la verdad, solo vinimos una vez, en una gira. Ésta gira va a ser la más masiva que jamás he hecho en España y estoy muy excitado de ir a tocar allí, especialmente a San Sebastián (risas). Pienso emplearme a fondo en los comentarios que haga entre tema y tema: “helloooo, San Sebaaaaastian”. Estoy deseando decir eso. No me creo aún que vaya a tocar en un gran recinto en un lugar llamado San Sebastián.”

“GUNS N’ ROSES me han tratado de manera increíble a lo largo de los años y me han llevado con ellos por todo el mundo. Va a ser mi primera gira de grandes recintos en España y estoy muy, muy excitado por ir a tocar allí”.

¿Por qué no has tocado en el resto de la gira europea de GUNS? MURDERDOLLS han sido los teloneros en la mayoría de los conciertos de Europa contigo haciendo únicamente Portugal, España y el Reino Unido.

“Cuando dices que quieres ir a tocar un sitio no importa. Mucha gente no entiende que las bandas no deciden no tocan. Yo no decido donde toco. Yo tocaría en cualquier lugar, me encanta cantar y actuar. La razón por la que estamos tocando en España es porque los promotores españoles han querido que estemos presentes en esa parte de la gira. Los promotores de otros países europeos no lo han hecho posible. Los españoles dijeron “queremos a Sebastian Bach”, igual que pasó en el Reino Unido, en Portugal, en Sudamérica, en Canadá y en Australia. Quiero dar las gracias a los promotores españoles por llevarnos a los mayores escenarios del país por primera vez. Al final podré demostraros lo que se hacer en un gran escenario. Soy un tío muy alto y cuando estoy en un club me siento como si estuviera enjaulado (risas).”

Vi ambas giras españolas por clubs a su paso por Barcelona. En la última ocasión tocaste en el club Bikini y estabas absolutamente desquiciado con tu técnico de escenario, al cual estabas a punto de partir la cara debido a ciertos problemas que fueron una constante durante el show...

“La cuestión es que el rock y el heavy metal es algo que suena muy alto y cuando estás en un lugar pequeño...a mi no me importa tocar en cualquier sitio, pero cuando estás en un local pequeño como aquel, tocando “Slaves To The Grind” o “Monkey Business” es imposible escuchar nada con claridad. Y si no escucho las cosas con claridad, no puedo poner mi voz sobre ellas. Cuando estoy en un gran recinto el sonido es mucho mejor, además de que es un entorno al que estoy más acostumbrado. Además, hago unos movimientos que ni te imaginas... (risas).”

“Debido a mi altura, fui diseñado para un escenario grande, no para uno pequeño. Puedo llenar el escenario mucho mejor y mi voz suena incluso mejor cuando estyo en uno de esos grandes locales. Cuando comencé con SKID ROW en 1989 eso fue todo lo que tocamos. Hicimos 300 shows en la primera gira y todo eran grandes recintos. Eso es todo lo que conozco. Para mi es muy bueno venir a España finalmente en esa clase de locales tras 20 años girando. Será mi primera vez también en Zaragoza, donde nunca antes he estado, lo mismo en San Sebastián...y también estaré por primera vez en Lisboa, Portugal”.

No te he visto en directo en los últimos tres o cuatro años (desde que viniste a España la última vez). Pero parece que ahora estás en mucha mejor forma física que en la última ocasión. No se si es por estar sobrio o porque te has metido a hacer alguna clase de régimen de actividad física...

“Es cierto. Todo viene porque participé en un show televisivo en Estados Unidos llamado “Celebrity Fit Club”. No quería participar cuando me lo propusieron porque lo consideré insultante y ni siquiera pensaba que estuviera en tan mala forma física. Imagínate lo jodido que estaba. Cuando ahora veo videos del show digo “Dios, mira como estaba antes” (Risas). Nunca volveré a estar así.”

“Ahora me acabo de joder un poco el pie corriendo, porque me encanta ir a correr, puedo correr 7 u 8 millas cada día sin problemas. Ahora me toca estar en la bici una temporada porque me hice una gran herida en la planta del pie de tanto correr, así que he vigilármelo.”

“Mi participación en ese show me enseñó a comer bien. Yo no sabía comer bien. No entendía lo que eran las proteínas, los carbohidratos y demás. Cuando estaba de gira con SKID ROW llevábamos un estilo de vida rockero con pizza y cerveza, a la vieja escuela (risas). Pero eso no funciona demasiado bien cuando tienes 40 años”.

Yo solía comer un montón de fast food y mierda por el estilo y al final tuve que cambiar el planteamiento y llevar la calculadora de calorías en la cabeza constantemente.

“Bueno, yo tengo una app en mi iPhone con una calculadora de calorías (risas). En el show nos hacían llevar un diario de lo que comíamos cada día y eso me hizo ser muy consciente de las cosas. Cuando fui a hacer la gira por Sudamérica pesaba exactamente lo mismo que en la primera gira de SKID ROW, por primera vez desde entonces. Las fotos que veo por internet son exactamente iguales a las de entonces (risas). Esto si que mola! Me podía poner los mismos pantalones de cuero que entonces y sentirme bien con ellos. Y sabes qué? Si yo puedo estar en forma, debo estarlo. ¿Cuanta gente está enferma, impedida o cualquier otra cosa que le previene de cuidar su forma física? La vida es corta y debes tener la mejor vida posible. Si tienes suerte, debes aprovecharla”.

Salir a correr te aclara muy bien la cabeza. Cuando tienes un día de mierda, no hay mejor remedio que salir a sudar un rato por ahí. ¿Te ayudó eso a dejar la bebida? De hecho ¿has dejado del todo la bebida?

“Eso es muy cierto, lo que comentas. Me encanta ir de gira y en los días de descanso coger y salir a correr por la ciudad. Estaba en China de gira hace poco y me dio por salir a correr. Ya me ves a mi, con mi estatura y lo bajitos que son allí, rubio con greñas, lleno de tatuajes y corriendo por la calle con PANTERA en el iPod. Los abuelitos chinos de 90 años que había por la calle pensaban que venía Godzilla o algo así (risas). Yo estaba corriendo muy rápido y ellos me miraban con cara de “qué coño?”. Estoy deseando ir a correr por San Sebastián!”

Cuando llegues a Barcelona dame un telefonazo y nos vamos a pegar unas carreras por ahí, que conozco sitios buenos.

“Genial! Me encantaría hacer eso en Barcelona, porque es una de mis ciudades favoritas del mundo. Me encanta el museo Gaudí y me encanta estar allí. Me quedaré en Barcelona un par de días más después del último concierto de GUNS N’ ROSES solo para pasármelo bien.”

“Me gusta mucho ese restaurante, uno muy antiguo, no se si sabrás cual es...los promotores me llevaron allí y me dijeron que es donde suelen ir los Rolling Stones, Bruce Springsteen y todos los famosos.”

Se cual es pero no recuerdo el nombre, creo que está por la Barceloneta.

“Exacto. Tengo muchas ganas de ir, acabar la gira y dar vueltas por Barcelona sin nada que hacer (risas).”

Antes de la entrevista, me ha dado por echar un ojo a tu Facebook y comentabas que habías descubierto recientemente unas grabaciones en directo con Skid Row y Madam X y que estabas digitalizándolas. ¿Tienes planes para editar rarezas de ese tipo en algún momento?

“No por el momento, porque no estoy metido en SKID ROW, pero soy la única persona del mundo que tiene esas grabaciones. No me lo invento. Por entonces solíamos grabar todos los shows en DAT y el técnico de sonido, Toby Francis, preservaba cada show, para que luego pudiéramos escuchar que tal habíamos tocado esa noche. Luego nos íbamos de fiesta como locos y nadie se sentaba a escuchar el jodido show (risas). Pero yo lo hacía! Yo era el único que se ponía a escucharlos. Tengo unos 400 shows de SKID ROW grabados directamente de la mesa y soy el único que posee esas cintas. Me parece curioso que los chicos de SKID ROW no sean más majos conmigo (risas). Tan solo tengo que ponerlo para descargar en mi web, es una tontería. Si quisiera podría lanzar estas cintas a la hoguera, pero se que la gente lo quiere escuchar y que tiene un valor. Algún día tendré 60 años y quizá nos habremos calmado y saquemos una caja con esas rarezas. Soy un fan de Neil Young y el saca mogollón de material de sus archivos. También tengo un montón de videos, filmados profesionalmente, de la gira de BON JOVI, en Edmonton, Los Ángeles...no tengo todos los shows, pero muchos de ellos”.

Probablemente vendería más cualquiera de esas grabaciones que el último disco de estudio de la banda...

“Es que toda la industria pasó olímpicamente del último disco que hicieron. Creo que soy la única persona que se está preocupando de pasar estas grabaciones de VHS a DVD, no hay otra persona a la que la importe tampoco, excepto a los fans”.

Imagino que habrás aprendido un par de lecciones de tus bienamados KISS sobre como explotar el legado para que de un buen rendimiento económico.

“Durante toda mi carrera todo lo que he hecho ha sido ponerme en la posición de los fans para saber que es lo que les gustaria ver o comprar, porque yo también soy un fan del rock. Me encanta el rock n’ roll y entiendo lo que es ser un fan, lo que es querer coleccionar todo el trabajo que ha hecho el artista... Los artistas piensan que no se debería editar todo lo que han hecho, pero cuando creces te das cuenta de que son cosas que la gente debe escuchar y quiere escuchar, además de ser algo fascinante”.

Suelo escuchar mogollón de demos de mis bandas favoritas y me gusta buscar el origen y génesis de las canciones. Quizá suenan como el culo, pero a mi me gusta escucharlas...

“Exacto. El fan real es fan del artista, no de una canción. No pienso en ver el trailer de una película de Sean Penn antes de ir a verla. Se que si está el en la película, ésta no me va a defraudar (risas). Lo mismo me pasa con Neil Young, con Ozzy, Tony Iommi o Rush. Nunca voy a encontrar algo de ellos que me parezca apestoso!”.

Esto respóndelo si quieres. Hace años escuché que fue una disputa por telonear un concierto de KISS lo que rompió a SKID ROW. Tu querías telonearles y el resto de la banda decía que ya eran demasiado grandes como para ser teloneros de nadie. ¿Es cierto?

“Esa fue la gota que colmó el vaso. Fue lo que termino por joderlo todo, pero ya veníamos teniendo problemas desde tiempo atrás que nos estaban calentando. Esa fue la última vez llamé a ninguno de ellos” (risas).

Recuerdo que en el 2004 me dijiste que no habías vuelto a hablar con ellos desde que dejaste la banda. ¿Sigues en el mismo plan?

“Bueno, eso no es completamente cierto. Doc McGhee ha estado trabajado con GUNS N’ ROSES últimamente y en enero de este año hubo conversaciones para intentar reunir a SKID ROW. Mi agente, Barbara Skydel, quien lleva siendo mi agente desde el principio de mi carrera, me llamó y me dijo ‘Sebastian, quiero hablar contigo sobre algo de lo que tu no quieres hablar’. Y le digo ‘¿qué?’ y me dice ‘Skid Row’. Y me dijo ‘mira, podrías salir de gira por todo el mundo y blablabla...’. Mira, quiero mucho a Barbara y solo escuchándola hablar por teléfono le dije ‘Barbara, si quieres intentar hacerlo, inténtalo, pero te garantizo que los otros chicos no van a querer hacerlo’. Me dijo ‘no, si que querrán, ya verás, blablabla’. Le dije ‘vale, ves, inténtalo’. Cuando estábamos tocando junto a GUNS N’ ROSES en Enero, Doc viene y me dice “toma el teléfono, quieres hablar?” y yo le digo “quien es?” y me dice “es Snake!”. Cogí el teléfono y era la primera vez que hablaba con él en años. Y una de las cosas que le dije fue “si hay algo que debemos a nuestros fans es una caja con todo lo que hicimos, con ‘Say Can You Scream” en Blu-Ray, “Roadkill”, los cd’s, temas inéditos y demás” y estuvo totalmente de acuerdo. Parecía que iba a pasar algo entre nosotros y alguien me dijo que uno de los miembros no podía hacerlo porque estaba pasando algo malo en su vida en ese momento. Dije “vale, es una situación heavy, no pasa nada”. Y me meto en internet y veo que están haciendo varios shows por ahí. Fue entonces cuando dije “¿que demonios? ¿me decís que no podéis tocar conmigo porque alguien tiene problemas y os vais a tocar con los otros miembros?”. Y fue entonces cuando Barbara Skydel murió. Falleció. Y ella era el único ser humano en toda la industria de la música que yo conozca que estaba intentando reunir a SKID ROW. Nadie más. Ni siquiera Doc. No le interesa. A nadie más en el mundo le importa. Ella murió y creo que para los fans de la banda es desafortunado, porque la reunión de SKID ROW murió con ella, descanse en paz. Nadie más me ha llamado al respecto”.

Probablemente sería algo miserable y terminarías hartos el uno del otro. Lo máximo que conseguiría una reunión de SKID ROW sería mejor posicionamiento en el cartel de algún festival...pero poco más. Alguna gira que otra por clubs, si me apuras. Hablemos del nuevo disco. Se que has estado colaborando con Jamie Yasta de HATEBREED en la composición de algunas canciones. ¿Verá la luz ese material?

“Compuse con el hace cuestión de un año, antes de que entrara en mi banda el nuevo guitarrista Nick Sterling. Una vez entró Nick, la banda cambió por completo. Nick vendrá a España conmigo. Es un chaval de 20 años. No se lo digas a nadie, di que tiene 21...”

Bueno, en España la mayoría de edad es a los 18 eh...

“Oh, perfecto, podrá incluso beber. Vais a alucinar con Nick. Es un guitarrista y compositor alucinante. He compuesto la música con él para el nuevo disco. Es mi Randy Rhoads. Es muy prolífico y, cuando le conocí, me envió al menos 20 o 25 canciones y me encantaron el 90%. Es impresionante. Me encanta trabajar con él”.

“También me encanta Jamey Jasta y HATEBREED pero a fin de cuentas he de tener en cuenta lo que es mejor para mi voz. El material que hcie con Jamey era tan heavy que dudo que mi voz funcionara en ese contexto. Puedo empeñarme en hacer un disco con el tío de HATEBREED, porque me encanta escucharles, pero he de juzgar la música cuando la oigo a través de mi oído nuevamente. Para ser honesto, a lo largo de los años, me he dado cuenta de que mi voz suena mejor cuando canto en tonalidades limpias, como en “You Don’t Understand” de “Angel Down”. Son tonos claros y puros. Sueno bien cuando soy un poco más brusco, pero temas como “Falling Into You”, “By Your Side” o “I Remember You” es donde mejor queda mi voz. El material de Nick es muy melódico sin alejarse del hard rock y muy en la linea de lo que he hecho en mi pasado. Tocaremos algunos temas nuevos en la gira española, así que no dejéis de venir a los shows”.

El material que grabaste en “Angel Down” creo que era demasiado heavy para tus capacidades y para el gusto de tus fans. Creo que funcionas mejor en lo melódico que en lo ultra-heavy...

“Estoy de acuerdo contigo hasta cierto punto. Te diré que la música que haces es obviamente un indicador directo de con quien estás trabajando. En “Angel Down” estaba trabajando con Metal Mike, y como su propia nombre indica, el es METAL Mike (risas). Me encanta el disco y creo que “American Metalhead” es uno de los mejores temas en directo. Ya lo verás cuando la toque en España, suena impresionante en directo, es como un himno y todo el mundo salta. Se a lo que te refieres, de todos modos. Quiero tener la opción de explorar otros estilos de música. Un tema como “Negative Light” es lo más heavy que quizá grabe en mi vida, pero estoy contento de haberlo hecho (Risas). Me interesa hacer esas cosas. Prefiero intentarlo y no conseguirlo para luego tomar otra ruta que arrepentirme de no haberlo intentado nunca. “

FUENTE METAL CIRCUS

AEROSMITH EN LIMA

Siguen llegando grandes bandas a nuestro país y creo que ahora somos un gran mercado visto con buenos ojos por las grandes estrellas, ahora le toca a otra grandiosa banda llamada AEROSMITH que llegara al Perú este 22 de mayo en el Estadio Monumental, por fin podremos conocer esa grandiosa voz y sonrisa de esa boca inmensa de Steven Tyler, por ahí corren las voces de que Bon Jovi también llegaría a nuestro país, por Dios estamos siendo invadidos por grandes Titanes del Rock y que felices moriríamos en sus manos.

METALLICA EN LIMA

Nuestro querido pais empezara con un magnifico año musical y que mejor con esta grandiosa banda, estamos hablando de METALLICA con su nuevo World Magnetic Tour 2010 pisara suelo peruano este 19 de enero en el Estadio San Marcos ya confirmado oficialmente publicada en su pagina web. Sin duda el Estadio sera un lleno total nos vemos ahi metalleros!